مهنتك الفنية

الأعمال الفنية: تمارين الاحماء للفنانين

الأعمال الفنية: تمارين الاحماء للفنانين

تمارين الإحماء مهمة للفنانين كما هي للموسيقيين والرياضيين.

دانيال جرانت

غالبًا ما تتضمن الإحماء للفنانين أن تكون عفويًا ، وتخفف من عضلاتك ،
وترك. لكن الركض قد يعمل أيضًا!

يمتد الرياضيون قبل المباراة. غالبًا ما يحتاج الفنانون أيضًا إلى تركيز انتباههم والتأكد من أن أيديهم وأعينهم متزامنة ، حتى يتمكنوا من الاستفادة القصوى من وقتهم في الاستوديو ودفع أعمالهم الفنية إلى الأمام بثقة في عملهم الخاص.

غالبًا ما يتم إعطاء الطلاب في ورش العمل أنشطة إحماء ، والتي قد تستمر لبضع دقائق أو تمتد لمدة ساعة أو أكثر. تقول كاثي لوك ، فنانة من كاليفورنيا تبدأ ورشتها الخاصة بالتصوير الفوتوغرافي والرسم على الرسم البياني لمدة سبع ساعات ، وتبدأ ورشتها في الرسم لمدة ساعة واحدة بساعتين من الرسوم السريعة على الورق قبل أن يتعامل الطلاب مع اللوحة القماشية: "معظم طلابي ليسوا فنانين محترفين". "خارج ورشة العمل ، كثير منهم مقدمو رعاية أو يعملون في مجال ليس له علاقة بالفن. إنهم بحاجة إلى تضييق تركيزهم ، وتسخين العين لما هو أمامهم ، وإخراج الفوضى من عقولهم ".

يقول لوك إن عملية التأسيس ، أو التواجد ، تتضمن تسخين كل من حواس الفنانين (النغمة ، والملمس ، والتكوين) وقدرتهم على ترجمة ما يرونه على الورق أو القماش. قد يكون مجرد وضع العلامة الأولى صراعًا. وتقول: "لم يتم استثمار الكثير في هذه الدراسات السريعة ، وهذا يساعد على تحرير الطلاب".

تحاول ديبي كاناتيلا ، رسامة ومدرّسة للفنون في تكساس ، اختراق مخاوف الطلاب بشأن ارتكاب الأخطاء والحفاظ على التحكم في تمارين الإحماء التي تعامل الأشياء المنزلية العادية (مثل الشوكة أو مفتاح الربط) كصور مجردة. "أجد أن الناس يتعطلون إذا رسموا شيئًا ولم يبدوا وكأنهم شيء" ، تلاحظ. "إذا لم يكونوا قلقين بشأن عمل نسخة كربونية من هذا الشيء على الورق ، فيمكنهم التخلي عن خوفهم من الرسم".

وفقًا لروبرت بوريج ، وهو رسام من كاليفورنيا يقوم بتدريس العديد من ورش العمل ، فإن العديد من الطلاب يركزون بشكل مفرط على المنتج النهائي. يقول بوردج: "أخبر الناس أنه لا يجب أن يبدو الأمر شيئًا وأن يكون جاهزًا للبيع". "يمكنك الاستمتاع فقط." يقول إنه يوزع 6 × 9 قطع من الورق — "حتى لا يشعروا أنهم أهدروا قطعة جيدة من ورق الألوان المائية" - ويطلب من الطلاب رسم كلمات عمل مأخوذة من قاموس المرادفات. قد تكون هناك خمس أو ست كلمات ، ولكل كلمة تحصل على دقيقة واحدة لتوصيل المفهوم بشكل مرئي بطريقة رسامية أو رسومية. بين كل واحد يظهر الطلاب ما فعلوه ويتحدثون عنه. "هناك الكثير من الضحك. سأكون على استعداد للمضي قدما ، وسيقولون ، "امنحونا المزيد من هذه" ، يشير الفنان. ويقول أيضًا أن المشاركين في ورشته يعتزون بهذه الرسوم الصغيرة ، وأن التمرين يزيد من صداقة الصف.

بالنسبة لـ Burridge ، تعد الإحماء فرصة لتكون تلقائية وغير دماغية. ويشرح قائلاً: "إنه يدفع الطلاب بسرعة إلى الجانب الإبداعي لأدمغتهم". في المناسبات التي لم يقم فيها بهذه التمارين ، وجد أن الطلاب يخافون من ارتكاب شيء خاطئ. يقول: "أجد صعوبة في إدخالهم في وضع الرسم".

يستخدم Burridge نفس النوع من الإحماء في ممارسة الاستوديو الخاصة به ، مما أدى إلى إنشاء مئات الأعمال الفنية الصغيرة استنادًا إلى كلمات على مدار عام قام بدمجها في المعارض الفنية وورش العمل ، وبيعها مقابل 150 دولارًا للقطعة. يقول: "قبل أن أقوم بأي رسم رئيسي ، أقوم بالعديد من الإحماءات المرحة" اللطيفة "مع طلاء الأكريليك - إنها مثل رسم الطلاء". "إن الأمر كله يتعلق بالتواصل. أقوم بعمل ست لوحات على الأقل لمدة دقيقة واحدة في الاستوديو الخاص بي كل صباح قبل أن أقفز إلى ورقة كاملة من الورق المائي أو قماش كبير. من المفترض أن تكون طريقة الإحماء الخاصة بي اللعب البحت ، والاستعداد لجهود "جادة" أكثر للمعارض والمهرجانات. يبدو لي أن الكثير من الفنانين يتوقفون عن التفكير في الفن باعتباره متعة ".

بصرف النظر عن عدد قليل من الرسامين مثل Burridge ، فمن النادر للفنانين المحترفين القيام بتمارين الإحماء. كثيرًا ما يبتكر الفنانون دراسات ونماذج أولية للوحات والمنحوتات الأكبر حجمًا ، ولكن ذلك يتعلق بتفاصيل فنية أكثر من الإحماء. يقول راي روبرتس ، وهو رسام من كاليفورنيا يقوم بتدريس ورش العمل بانتظام ، أنه يوصي طلابه في البداية برسم موضوع بالأبيض والأسود "لتمكينهم من رؤية كيف ستبدو التركيبة" ، لكن روبرتس يقول إنه عندما يدخل إلى الاستوديو الخاص به ، قال يعرف بالفعل كيف سيقترب من اللوحة.

غالبًا ما يبدأ عالم الألوان المائية في ولاية بنسلفانيا فرانك ويب رسمًا للمناظر الطبيعية من خلال رسم صورة بحجم أصغر في أحادية اللون على ورق غير مكلف ، مع تدوين الملاحظات على الجانب. "أعتقد أنه من المهم خفض التصميم أولاً حتى يمكنني أن أركز على اللون والتفسير عندما أرسم." تؤمن ويب ، بصفتها رائدة ورشة عمل عادية وفنان عرض ، برسم أو رسم إيماءة سريعة كاملة الحجم عند العمل من نموذج حي قبل الانتقال إلى وضعية أطول.

يتجنب بعض الفنانين التصفيات ، معتقدين أن الخطوات الإضافية في العملية تستبعد الزخم الأولي الذي دفعهم إلى الرغبة في رسم الصورة في المقام الأول. يقول رسام كاليفورنيا ويليام ويري: "بمجرد الانتهاء من الدراسة ، لا أريد غالبًا عمل النسخة النهائية أو النسخة النهائية. أنا أحب خطر مهاجمة القماش بدون عمل تمهيدي على الإطلاق. " ومع ذلك ، تجيب الدراسات الأولية على العديد من أسئلة الفنان ، ويمكن أن تؤدي أيضًا إلى الاكتشافات. يقول لوك ، "قد تكون هناك حوادث سعيدة تشق طريقها إلى اللوحة النهائية."


شاهد الفيديو: تمارين فوكاليز مع النجمة أصالة نصري ومدرب الصوت طوني البايع - vocalise toni bayeh with assala (شهر اكتوبر 2021).