رسم

الباستيل: Sam Goodsell: التمسك بالشكل

الباستيل: Sam Goodsell: التمسك بالشكل

في عام 1994 ، عادت باستيل سام مدينة نيويورك إلى عالم الفن بعد تسع سنوات ، عازمة على استكشاف النوع الصعب والمكافئ للرسم الفني. تفانيه هو يؤتي ثماره.

لقراءة المزيد من الميزات مثل هذا ، الاشتراك في فنان أمريكي اليوم!

بوب بحر

كوني
2007 ، باستيل ، 60 × 34.
جميع الأعمال الفنية هذه المقالة
جمع الفنان إلا
يشار خلاف ذلك.

Sam Goodsell's أسلوب الكلام الرقيق واللطيف ، لكنه يمتلك طموحًا كبيرًا. يمكن للمرء أن يتحدث معه لمدة ساعة صلبة ولا يسمع بها ، ولكن الفكرة موجودة ، في كل شيء يقوله ، في كل مناقشة حول جانب آخر من صور الباستيل. يسعى Goodsell بإصرار إلى تحقيق هدف يبدو أنه لا نهاية له ، وهو هدف لا يظهر إلا عندما تفكر في تصريحين أدلى بهما بفارق 48 ساعة. قال ويرسديل: "أرسم الناس دائمًا ، وأحب تصوير الناس" فنان أمريكي في صباح احد الايام. بعد ذلك بيومين ، قال: "أعتقد أن رسم الشكل البشري هو أحد أصعب الأشياء التي يمكن القيام بها على الأرض."

ربما تكون جيدة جدا. يمثل تصوير جسم الإنسان بدقة وبشكل متعاطف مشكلة متعددة الأبعاد. بالإضافة إلى المهارة الفنية بالمواد الفنية التي يجب على المرء أن يمتلكها من أجل إنشاء القطعة ، يجب على الفنان تحديد النسب الصحيحة للشكل بدقة بالغة. حتى أصغر خطأ سيكون واضحًا لطفل يبلغ من العمر خمس سنوات - معرفة جسم الإنسان فطرية.

أيضا ، يمكن القول أن الرقم هو العنصر الأكثر عاطفية يمكن للفنان وضعه في اللوحة. ستتوجه كل العيون إلى الشخص الموجود في اللوحة ، وسيعرض المشاهدون أنفسهم في وجهة نظر النموذج. ستقوم المشاهد بفك الشفرات الدقيقة الطفيفة في تجسيد الوجه وتلوينه بشكل واعٍ ودون وعي. ومن المفارقات ، لأن الشكل البشري مألوف للغاية ، فإن النهج الجديد يكون إلزاميًا تقريبًا إذا رغب المرء في إنتاج صورة رائعة.

الماضي والحاضر
2006 ، باستيل ، 60 × 40.

تم تمييز مهنة Goodsell في الفن بنوع التصميم الذي يتطلبه لمواجهة هذا التحدي. عندما كانت أخته الكبرى مراهقة ، عادت إلى المنزل من مدرسة بارسونز الجديدة للتصميم ، في مدينة نيويورك ، مع لوحات تصويرية كبيرة ، والتي ستفتن سام البالغ من العمر 10 سنوات. تتذكر ويردسيل قائلة: "إن التواجد حولها وجميع مستلزماتها الفنية أصبحت ممكنة للغاية - كنت أرسم دائمًا". "لقد بدأت في وقت مبكر جدا بالنسبة لي. لقد أحببت حقًا ما كانت تفعله أختي وأردت أن أفعل الشيء نفسه ".

أصبحت أخته مصممة أزياء. تم قبول سام في المدرسة الثانوية للفنون والتصميم في مانهاتن ، وهي مدرسة فنون تجارية في وسط المدينة ، حيث تلقى Goodsell ما يعتبره "تدريبًا فنيًا جادًا". كانت أذواق الوقت تعارض بشدة العمل التصويرية ، لذلك عند التخرج في أوائل الثمانينيات ، كانت خياراته لدراسة هذا الفن التقليدي محدودة للغاية. تحولت الفنانة الشابة إلى رابطة طلاب الفنون في نيويورك ، واختاروا أخذ بعض الفصول في الجامعة بدلاً من الالتحاق بالكلية.

كان هنا أنه وقع حقًا تحت سحر الشكل. بناء على إلحاح معلميه ، ركز Goodsell على التقاط جوهر الحاضنة بدلاً من مجرد التشابه. "كان لدي مدربون للرسم والرسم الذين شجعونا على عدم الانجذاب إلى علم التشريح وأن يكون هذا كل ما نراه" ، كما يقول. "يقول أستاذي Dan Gheno في كثير من الأحيان أن التحدي يكمن في رسم الفرد والحصول على من هم في الصورة." لا يزال هذا التمييز المهم جزءًا من نهج الفنان - يقول Goodsell أن جميع لوحاته الناجحة تجسد الجوهر ، ولكن ليس كلها بالضرورة تلتقط الشبه. "أحيانًا ما أمسك بجزء من تشابهه لكن لا يبدو تمامًا مثل الشخص ، لكنني شعرت بذلك الشخص الذي أعتقد أنه يعوضه. كلما رسمت أكثر ، كلما أصبح التقاط الجوهر أسهل. بالطبع ، لا يمكنك أن تقول فقط ، "حسنًا ، سأحصل على الجوهر الآن." قد أكون بعيدًا جدًا ولا أزال أبحث ، ولا أزال في وضع البحث على لوحة. ثم تأتي. "

واعظ
2004 ، باستيل ، 60 × 40.

قبل أن يتمكن من الاستقرار في مهنته الحالية ، كان على Goodsell أن يعاني من انقطاع. في عام 1985 ، أجبرته المطالب المالية على العمل - مؤقتًا ، حسب رأيه. "ولكن بعد ذلك ، أصبحت بضعة أشهر من العمل خارج عالم الفن بضع سنوات ، ثم أصبحت بضع سنوات عدة ، حتى قلت ،" كفى من هذا! " "أدركت أنني جيد في ما أقوم به ، وقررت العودة إلى المشهد الفني." لكنه أمضى تسع سنوات بعيدا عن الرسم. شعر ويرسل بأنه بدأ من الصفر.

وجدد الاتصالات القديمة ودرب عضلات الفن خارج الممارسة ، وحضر دروس الرسم في Spring Studio ، في SoHo "للحصول على التعامل مع الأشياء مرة أخرى." كان معلمه المفضل في المدرسة الثانوية للفنون والتصميم ، إروين غرينبرغ ، قد أوصى بأن يدرس مع هارفي دينشتاينشتاين في رابطة طلاب الفن. عمل "ويرسل" في النفط بموجب تعليمات دينشتاين في أول جولة له في عالم الفن ؛ في عام 1994 سأل معلمه القديم عما إذا كان يمكنه استئناف الدراسة تحت إمرته. يتذكر "ويرسل": "كان هارفي مشجعًا للغاية ، وبدأت في حضور دروسه مرة أخرى". ساعد هذا القرار في تشكيل اختياره للوسيط - يعجب السلعell بلوحات عشاء دينشتاين ، لكن عمل الباستيل للمعلم يبهره تمامًا. "لقد كنت مفتونًا بالباستيل منذ المدرسة الثانوية ، لكن لم تتح لي الفرصة للعمل معه لأنني كنت متورطًا جدًا في النفط" ، يوضح السلع. "لكنني أعجبت وأعجبت بما يفعله زملائي في الباستيل. ثم تعلمت من هارفي كيفية استخدام الباستيل في الدوري. إنها مثل هذه الوسيلة الرائعة. لا يوجد مقبض ، ولا فرشاة - لا شيء بين اللون وأطراف أصابعك. إنها مثل امتداد يدك. وأنا أحب حيوية اللون. "

انا تهت
2003 ، باستيل ، 60 × 40

لقد تبنى الوسيلة بشكل كامل في عام 1997 ، وعلى مدى السنوات العشر الماضية أسس عملية عمل عبارة عن توليفة من الأساليب التقليدية المتساوية الأجزاء والتفضيلات الفردية. يعمل Goodsell على لوحة المتحف التي يعدها باستخدام أرض محلية الصنع تتكون من جيسو ومسحوق الخفاف الناعم وطلاء الأكريليك. غالبًا ما يتم خلط هذه الأرض بدرجات منتصف غنية من الأحمر والأسود البندقية ؛ بدلا من ذلك ، يطبق Goodsell أرضًا رمادية زرقاء. غالبًا ما يقترح اختيار اللون من خلال لون البشرة في النموذج.

يقول Goodsell أن التحول من الطلاء الزيتي إلى الباستيل لم يحدث بسرعة أو أصبح سهلاً ، لكن التعامل مع المواد الآن هو طبيعة ثانية. في وقت مبكر ، كان يستخدم التثبيت في مناطق محددة من عمله في منتصف العملية لإعادة بعض الأسنان إلى منطقة ما ، لكن الفنان يقول إن هذا نادرًا ما يكون ضروريًا الآن بعد أن أصبح لديه تحكم أكبر في أدواته. أفاد "غودسل" أنه لم يطبق تثبيتًا أبدًا عند الانتهاء من رسم الباستيل لأنه يكره كيف "يقتل اللون".

يبدأ تكوين قطعة Goodsell كرسم تخطيطي على ورق كانسون 25-x-19 باستخدام فحم الكرمة Winsor Newton. بعد ذلك ، يرسم الموضوع في الفحم على لوحة المتحف المعدة. يطبق الفنان الباستيل وفقًا للون والقيمة - ليس بترتيب يصعب تلوينه ، كما يفعل العديد من الباستيل. لا يعتبر Goodsell مخلصًا لأي علامة تجارية معينة من الباستيل. يقول: "أمزق الملصقات وأرسم ما أراه". غالبًا ما تكون الخلفيات في لوحات الفنان مزخرفة للغاية ، وهو يبنيها على طول الطريق أثناء عمله على الشكل. تستند قطعه بشكل عام على أوضاع لمدة ثلاثة أسابيع.

عتبة
2005 ، باستيل ، 40 × 30.

اكتسبت عبارة "الفن من أجل الفن" دلالات عديدة منذ أن بدأ تداولها لأول مرة في فرنسا في أوائل القرن التاسع عشر ، وبطريقة ما تصف الإنتاج القوي لمجموعة الفنانين التصويرية الذين يطاردون حاليًا رابطة طلاب الفن. Goodsels ، عضو في هذه القبيلة المبعثرة بالطلاء ، هو مثال كبير على جماليتهم ، والتي تعزز عقلية ونمط حياة يتميز بالفضول والتعاطف مع البشر الآخرين ، واهتمام قوي في شحذ الحرف باستمرار ، والتفاني في الرسم من الحياة . تتفوق القيم المذكورة أعلاه على الإصرار على وسائل الراحة التي يقدمها معظم الأمريكيين ، وبالتالي ، يعيش Goodsell بشكل مقتصد في جنوب برونكس ، حيث ولد. كان يفضل استئجار عارضات للصور في الاستوديو الخاص به في المنزل ، ولكنه ، في الغالب ، يرسم من العارضين الذين يطرحون في رابطة طلاب الفن كل صباح لمدة ثلاث ساعات. قد لا يكون هذا مثاليًا ، ولكن لن يعرف المرء أبدًا ذلك من الحماس الذي عبر عنه Goodsell بشأن هذه الجلسات المشتركة. يعلق قائلاً: "من الصعب جدًا هذه الأيام أن تكون فنانًا عاملًا في المدينة". "من الصعب كسب لقمة العيش ولديك الوقت والمال للحفاظ على مهاراتك الفنية في نيويورك. أنا أعرف الكثير من الأصدقاء الذين هم رسامون جيدون للغاية لكنهم اضطروا إلى التخلي عن الفن لأنهم أسسوا عائلة وكان عليهم أن يكسبوا المزيد من المال باستمرار. كان عليهم التوقف عن الرسم.

العزاء
2006 ، باستيل ، 40 × 32. مجموعة خاصة.

"لقد كنت محظوظًا لمواصلة كل هذه السنوات ،" يستمر Goodsel. "إنه وضع صعب ، تكلفة المعيشة هنا أعلى بكثير مما كانت عليه من قبل. لكني أشعر أن هناك دائمًا طريقة ". كما يقول هذا ، يشير Goodsell إلى صورة على جهاز الكمبيوتر المحمول الخاص به. "لقد قمت ببيع هذا هنا للتو ، وسأدفع الإيجار هذا الشهر" ، يلاحظ بغفلة. في العام الماضي ، فاز الفنان بثلاث جوائز رئيسية ، بما في ذلك جائزة Pastel Society of Herman Margulies الأمريكية للتميز وجائزة Art Spirit Foundation من Connecticut Pastel Society Dianne B. Bernhard Award. تبدو أهداف Goodsell في متناول اليد.

بوب بحر هو مدير تحرير فنان أمريكي.

عن الفنان
Sam Goodsell ولد في برونكس ، نيويورك ، حيث لا يزال يقيم. درس في رابطة طلاب الفن في نيويورك ، في مانهاتن ، حيث لا يزال يشارك في دروس الرسم والرسم اليومية. تم تضمين الفنان في كتاب ماجي برايس الرسم باستخدام الباستيل: تقنيات سهلة لإتقان الوسيط (North Light Books ، سينسيناتي ، أوهايو) ، حصل Goodsell على العديد من الجوائز والأوسمة ، بما في ذلك جائزة Best of Show في مسابقة Pastel Journal السنوية الباستيل 100 في 2003 و 2004 إدوارد جي ماكدويل منحة السفر ، التي قدمتها رابطة طلاب الفن تسمح للفنانين بالدراسة في أوروبا. تواصل مع الفنان على [البريد الإلكتروني المحمي].

لقراءة المزيد من الميزات مثل هذا ، الاشتراك في فنان أمريكي اليوم!


شاهد الفيديو: كيف نستخدم الباستيل. كيف يتم دمج الالوان الباستيل مع بعضها (سبتمبر 2021).