رسم

السعي لتفصيل الغلاف الجوي في المناظر الطبيعية

السعي لتفصيل الغلاف الجوي في المناظر الطبيعية

يبتكر دنيس دوهيني من كاليفورنيا مناظر طبيعية زيتية مذهلة من خلال التأكيد على الظروف الجوية ، وإضفاء طابع درامي على نمط الضوء والظل ، و "اللعب" بالألوان أثناء توضيح التفاصيل.

وضع Doheny حصيرة Fome-Cor حول دراسته للهواء البلياني لـ Lakeside Reflections لعزل وجهة نظره.

بقلم م. ستيفن دوهرتي

يعرف دنيس دوهيني في غضون يوم أو يومين من بدء رسم جديد ما إذا كانت ستنجح أو ستحتاج إلى التخلص منها. على الرغم من أنه قد لا يكون هناك سوى حجاب رفيع من اللون على قماش الكتان المجهز بالزيت ، إلا أن الفنان يعرف ما إذا كان لديه تكوين فعال للأشكال والجو الحاسم للغاية لمناظره الطبيعية. ويشرح قائلاً: "إذا لم تكن هناك إمكانات ، فقد وضعت اللوحة جانبًا وانتقل إلى لوحة أخرى". "في وقت لاحق ، قد أعود إلى الصورة في حالة حدوث حل لي ، ولكن في كثير من الأحيان أقوم بنزع القماش من قضبان نقالة. لقد تعلمت بالطريقة الصعبة أنه من غير المجدي النضال مع لوحة فاشلة.

المواد المصدر التي يستخدمها Doheny لتطوير تلك المناظر الطبيعية الفسيحة تشمل دراسات الهواء البلين والصور الفوتوغرافية وذاكرته. على الرغم من أنه يقدر العمل مباشرة من الطبيعة ، إلا أنه لا يعتقد أنه جيد في العمل الجوي البلياني ، ربما لأنه كان دائمًا يقدر نوع التفاصيل التي يصعب تحقيقها في ثلاث أو أربع ساعات في الموقع ، ولأن الطلب على عمله لوحات الاستوديو رائعة جدًا لدرجة أنه نادرًا ما يكون لديه الوقت للمغامرة بعيدًا عن منزله في سانتا باربرا. ويشرح قائلاً: "سأخرج إلى الحقل وأقوم بعمل رسم زيتي فضفاض جدًا أو رسم جرافيت ، عادةً عندما أذهب في رحلات تخييم". "أنا لا أعمل تحت مظلة ، لذلك ينتهي بي الأمر بالتحديق وهذا يجعل من الصعب التركيز على التفاصيل. يميل أيضًا إلى تشويه درجة حرارة اللون ، وأختتم باللوحات التي تبدو رائعة جدًا عندما أحضرها إلى الاستوديو. أقوم بتسخين الألوان عند تطوير لوحات استوديو أكبر من تلك الدراسات. لكل هذه الأسباب ، لا أبيع عادةً لوحات الهواء البلين.

"كما ترون في الصورة ، أجد أنه من المفيد وضع حصيرة Fome-Cor حول اللوحة بعد أن عملت عليها لبضع ساعات لأن ذلك يساعدني في عزل وجهة نظري عن كل شيء آخر في مجال رؤيتي ، يضيف Doheny. "لدي حصائر Fome-Cor بأحجام تتراوح من 9 × 12 إلى 50 × 50 والتي أستخدمها في الموقع وفي الاستوديو. عندما يتم وضعها حول اللوحات أو اللوحات ، أدرس التكوين وأكتب ملاحظات ذهنية حول التغييرات التي ستساعد في جلب الصورة إلى درجة أفضل من الدقة. أحيانًا أقوم بتباين التباين في القيم أو أقوم بتقليل درجة التباين ، اعتمادًا على ما أعتقد أنه سيحسن الصورة ".

الاقتراب من خط الثلج
2006 ، زيت ، 24 × 24. جميع الأعمال الفنية هذه المقالة مجاملة ويليام أ. كارجيس للفنون الجميلة ، بيفرلي هيلز وكارمل ، كاليفورنيا ، ما لم يُذكر خلاف ذلك.

تعمل الصور أيضًا كمواد مصدر مفيدة في الاستوديو ، على الرغم من أن Doheny يؤكد أنه يستخدمها فقط لحل التفاصيل - وليس التركيبات الشاملة. ويشرح قائلاً: "في الواقع ، فإن أكثر الصور فائدة هي تلك التي أستحضرها في ذهني بعد التفكير في مكان لاحظته وأتذكره ، أو أنني قمت برسمه أو تصويره". "لقد بدأت للتو في طلاء غسالات رقيقة ودافئة على السطح عندما أفكر في كيفية إعجاب الموقع بي ، وأضبط الأشكال حتى أبدأ في الحصول على تركيبة تعمل بشكل جيد. يتم توجيهي من خلال الحدس والخبرة بدلاً من قواعد محددة للتكوين ، لكني مع ذلك مدرك لقيادة المشاهدين في اللوحات ، باستخدام تباين القيم لإنشاء مركز اهتمام والتحكم في الحواف الصلبة والناعمة.

"تدريجياً ، أبدأ في بناء الطلاء وتقديم مجموعة أوسع من الألوان" ، يواصل دوهني. "ألعب بالألوان الدافئة والباردة حتى تبدو صحيحة ، وأنتقل إلى فرش أصغر وأكثر نعومة للشعر وأنا أركز على الأشكال والتفاصيل الأصغر. إذا اقترب المرء من اللوحة ، فسيصبح من الواضح أنني أتلاعب بالكثير من الألوان المختلفة لإيصال التفاصيل ، لكنني أريد أن يمزج كل هؤلاء مع بعضهم البعض من اللوحة. لست انطباعيًا يترك خطوطًا واضحة وجريئة من الألوان ، لكني أواصل تعديل وضبط الألوان أثناء عملي. على سبيل المثال ، يبدو التكوين الصخري الكبير في Approaching Snow Line وكأنه منطقة كبيرة واحدة من اللون الرمادي المزرق في التكاثر ، ولكنه في الواقع عبارة عن تكتل للعديد من الألوان ذات الصلة الوثيقة ببعضها أكثر حمراء أو صفراء أو الأزرق من تلك القريبة. "رأيت مؤخرًا معرضًا في سانتا في للوحات أوائل القرن العشرين لرسامين تاوس ، وقد دهشت من حقيقة أن لديهم تقنية مماثلة لاستخدام مجموعة واسعة من الأصباغ لإثراء لوحاتهم."

صامت سييرا
2008 ، زيت ، 24 × 24.

يقتبس دوهيني كيفن ماكفيرسون عندما يصف التطور التدريجي للوحاته الزيتية. ويشرح قائلاً: "يتحدث كيفن عن بدء رسم ثم تصحيح ما لا يبدو صحيحًا ، وغالبًا ما أجد نفسي أقوم بذلك بالضبط". "بالنسبة لي ، إنها عملية استبعاد حيث أواصل التركيز على العناصر التي لا تعمل بشكل جيد ، وقم بتصحيحها ، ثم أعد تقييم الصورة بعد إجراء تلك التغييرات. أتوقف بمجرد أن أكون مسرورًا في النهاية. هذا كل ما يمكن أن يفعله الرسام لأنه لا توجد طريقة للرسم بهدف تلبية متطلبات جامع أو تاجر أو فنان آخر ".

من حين لآخر تجارب Doheny مع مواضيع أو تقنيات أو مواد جديدة. "تقدم معظم المناظر الطبيعية الخاصة بي مساحات شاسعة ومفتوحة ، ولكن في بعض الأحيان أقوم بإنشاء صورة مثل Silent Sierra ، حيث أحاول فيها التقاط مشهد ضبابي وضحل باستخدام نفس تقنيات اللوحة والرسم. لم أكن مهتمًا أبدًا برسم مساحات صغيرة حميمة لأن مقدار التفاصيل التي أضيفها إلى الصورة سيحول هذا النوع من الموضوع إلى صورة غير واقعية. أي أنني بحاجة إلى موازنة التفاصيل القصوى مع مجالات الأشكال الناعمة المعممة من أجل تقديم نظرة مقنعة للطبيعة. "

عن الفنان
دينيس دوهيني هو من الجيل الثالث في كاليفورنيا نشأ مع حب الفن ، وتخرج من ثانوية المحيط الهادئ باليساديس ، وعمل لمدة 10 سنوات كرسام قبل أن يثبت نفسه كفنان تشكيلي محترف. حصل على المركز الأول في مسابقة كارمل للفنون لعام 1998 في مهرجان بلين الجوي. جائزة فريدريك ريمنجتون في جائزة الغرب في عامي 2006 و 2008 ؛ جائزة شراء Grandville Redmond التذكارية خلال صالون الربيع الأول في ما يعرف الآن بأكاديمية ومتحف كاليفورنيا للفنون في باسادينا ، كاليفورنيا ؛ وجائزة الشراء في المسعى الافتتاحي لمتحف Eiteljorg في معرض ويست في 2006. وهو عضو مميز في نادي كاليفورنيا للفنون ويمثله ويليام أ. كارجز للفنون الجميلة في بيفرلي هيلز وكارمل ، كاليفورنيا. لمزيد من المعلومات حول Doheny ، قم بزيارة www.dennisdoheny.com.

لون كاليفورنيا
2008 ، زيت ، 20 × 24.
الوصي على البحيرة
2006 ، زيت ، 34 × 34. مجموعة متحف Eiteljorg للهنود الأمريكيين والفن الغربي ، إنديانابوليس ، إنديانا.
ضوء الجبل
2008 ، زيت ، 24 × 30.


شاهد الفيديو: اجمل المناظر الطبيعية (سبتمبر 2021).