رسم

ألوان مائية: إنشاء لمعان العمق

ألوان مائية: إنشاء لمعان العمق

اكتشف علي كافانو لوحة مغطاة بالطين تقبل الوسائط المائية وتساعدها على إنشاء لوحات شخصية دقيقة.

قارب لك بين ذراعي
2008 ، ألوان مائية ، 30 × 30.
مجاملة Wally Workman Gallery ،
أوستن ، تكساس.

بواسطة لين موس بيريسيلي

تفضل علي كافانو الألوان المائية كوسيلة ، لكن نهجها يشبه إلى حد كبير رسام الزيت. يتطلب مثل هذا النهج المكثف للعمالة والتطبيق غير التقليدي للوسائط المائية سطحًا خاصًا ، اكتشفه كافانو في Aquabord في Ampersand ، وهي لوحة من الجبس مهدت في خشب البتولا الرقائقي ومغطاة بطبقة الكاولين. يصف الفنان السطح بأنه "حصوي" ، ينقل نسيجًا غنيًا يحمل الطلاء جيدًا. وأفضل ما في الأمر أن السطح المبلل يسمح للطلاء بالبقاء عمليًا لفترة طويلة من الزمن.

يبدأ Cavanaugh أي عمل جديد من خلال ترتيب جلسة تصوير أولاً. عادة ما تكون عارضات الأزياء هي ابنتها وابنة أختها ، وهي تلبسهم في ملابس من مجموعتها الخاصة من الأقمشة القديمة. يقول كافانو: "إن السحر بالنسبة لي هو ارتداء الشكل والتقاط الصور". "الجزء الإبداعي من عملي هو في الغالب في التقاط الرقم في وضع عاطفي." تقضي الكثير من الوقت في تحديد ما سيرتدي الشكل. "تحدد الملابس النغمة ، لكن الأهم أنها تسمح لي بجمع الشيئين اللذين أحبهما أكثر: القماش والشكل. إن رسم النسيج والأنماط يحفزني ".

الكروب في Marimekko
2008 ، ألوان مائية ، 30 × 22.
جمع الفنان.

عند إعداد الكاميرا الرقمية الخاصة بها على حامل ثلاثي الأرجل ، تلتقط حوالي 200 إلى 300 صورة. تشرك النموذج في المحادثة لإيجاد وضع طبيعي ومقنع. ثم تقوم بتحميل الصور على جهاز الكمبيوتر الخاص بها ، حيث يمكنها عرضها ومعالجتها باستخدام برنامج Photoshop. يشرح الفنان: "أختار صورة واحدة أو بضع صور وأجمعها معًا". "أزيل بعض العناصر ، وأغير كل شيء إلى الأسود والأبيض. أنا قص ولصق من صور أخرى ، مع الاحتفاظ بكل شيء على الشاشة ".

بمجرد تحديد التكوين ، تختار لوحة وتقوم برسم جرافيت خفيف. ثم تبتلع السطح وتبدأ في الرسم. يذوب الجرافيت عندما يلامس الماء والصباغ السطح. تشرح قائلة: "ليس لدي صيغة محددة". "تبدأ كل لوحة بطريقتها الخاصة. أحيانًا أعمل من الضوء إلى الظلام ، وأحيانًا لا أعمل ". تشبه كافانو عملها مع درجة حرارة البيض من حيث أنها تستخدم ضربات صغيرة متعددة لبناء اللون في طبقات ، وعلى الرغم من أنها تستجيب للعمل أثناء تقدمه ، إلا أن العملية بطيئة ودقيقة. عادة ما تبدأ بشقة من السمور 1 لتستقر في مناطق الخلفية ، ثم تستخدم فرشًا أصغر ، حتى .2. "أذهب من خلال حوالي أربع فرش لكل لوحة ،" تلاحظ. "ملمس سطح يشبه الصنفرة يلف الفرش بسرعة".

ترتب دهاناتها - بواسطة دانيال سميث ، في الغالب - على بلاط السيراميك في مجموعات من الألوان: واحدة للبشرة ، وواحدة للشعر ، وواحدة للنسيج. بعد رش الدهانات لإبقائها مبللة ، تضيف الكثير من الماء إلى الصبغة وتخلط بعض الألوان على اللوحة. تسمح لكل طبقة من الطلاء أن تجف قبل أن تطبق الطبقة التالية ، مما يمنع الطبقات السابقة من الرفع. تتكون نغمات بشرتها عادة من درجات متفاوتة من الدهانات التالية: مغرة صفراء ، ضوء أحمر كادميوم ، وسط أحمر كادميوم ، مجموعة متنوعة من الأرجوان ، أخضر فاتح ، خشب محترق ، سيينا محترقة ، وفان ديك بني. في طلاء الأقمشة ، تقوم بطبقات الألوان التكميلية لبناء العمق. بالنسبة للأقمشة الرمادية ، فهي تجمع بين المصباح الأسود ورمادي باين والنيلي والأزرق الخزفي.

مرتين
2007 ، ألوان مائية ، 12 × 12.
مجموعة خاصة.

بينما تقوم كافانو بطبقة الطلاء ، تعيد صياغة مناطق معينة حسب الضرورة عن طريق رفع الطلاء بفرش نظيف ومناشف ورقية. كما أنها تسحب الإبرازات وتجري تعديلات أخرى. "أنا لا أعرف كيف أشرح ذلك بخلاف القول إنني فقط أذهب إليه وطبقت الطلاء. تقول: "أواصل العمل حتى تبدو جيدة". تتكون اللوحة بشكل عام من ما يصل إلى 50 طبقة. عند اكتمال القطعة ، يطبق Cavanaugh ثلاثة إلى أربعة طبقات من رذاذ الأكريليك غير اللامع لإغلاق وحماية السطح ، باستخدام ثلاث طبقات من Minwax Polycrylic على جوانب الخشب الرقائقي. تقوم بتعليق القطع الصغيرة مع شماعة منشار خشب على ظهر المهد ومصدات مطاطية في الأسفل بحيث تتدلى القطعة بشكل مثالي على الحائط. تتطلب القطع الأكبر حلقات D على الجزء الخلفي من المهد وسلك للتعليق.

تعتقد كافانو أن اهتمامها بالشكل له أصله في فقدان السمع الذي نتج عن التهاب السحايا الفقري عندما كانت تبلغ من العمر 15 شهرًا. وتقول: "لديّ قدر ضئيل من السمع في أذن واحدة ، ولكن في العالم يجب أن أعتمد على قراءة الشفاه ولغة الجسد. لقد جعلني هذا منتبهاً للغاية مع الآخرين ، إلى لغة الشكل غير المعلنة. أنا أحب هيكل الشكل ، لكن البعد غير المرئي للرقم هو ما يذهلني بشدة ". بدأت في رسم صور بتكليف في المدرسة الثانوية ، وحتى في الكلية ، عادت دائمًا إلى الرقم. في عام 2004 ، بعد ولادة ابنتها ، اكتسب الرقم معنى أكبر حيث لاحظت نمو ابنتها وكيف جعلها تفكر في طفولتها. وتقول إن إنشاء صور للفتيات قدم "نقطة دخول إلى تجربتي السابقة".

وضع الكمال
2008 ، ألوان مائية ، 30 × 22.
جمع الفنان.

اشتهرت الفنانة ، حتى منذ مدرسة الفنون ، باستخدامها للمساحة السلبية. تقول: "أنا أبالغ في المبالغة السلبية ، وأفترض أنه لأنه يوقف التكوين. يخلق الصمت. ربما يكون ذلك بسبب فقدان السمع. ربما يكون ذلك فقط لعزل الرقم ، تمامًا كما يحدث عندما يتحدث شخص ما معي ، يجب أن أركز تمامًا على هذا الشخص ".

إلى جانب إعداد اللوحات لعرض فردي في البرتغال هذا الصيف ، يخطط كافانو لسلسلة جديدة من الصور بفواصل زمنية. حتى الآن لديها أربع مجموعات ، لا تزال في المراحل المبكرة ، حيث تظهر نفس الرقم في نقاط مختلفة من الزمن. كما أنها ترغب في خياطة ملابسها الخاصة لالتقاط الصور. تشرح قائلة: "إنني مقصور الآن على الملابس الموجودة في المتاجر ، لكنني أود أن أقطع الملابس وأعيد بيعها. أنا أحب الملابس الداخلية - اللحامات والخيوط. أريد أن ألعب معهم وأن أكون أكثر إبداعًا مع النسيج. "

ليس هناك شك في أن هذه الفنانة ستجد طريقة لجعل كل من العملية واللوحات فريدة خاصة بها. هذا ما كانت تفعله دائمًا.

عن الفنان
علي كافانو ، مقره في سانت. حصلت جينيفيف ، ميسوري ، على شهادة البكالوريوس. من كلية كيندال للفنون والتصميم ، في غراند رابيدز ، ميشيغان. عملها في أكثر من 300 مجموعة خاصة وقد فاز بالعديد من الجوائز. ويمثلها معرض للفنون المعاصرة Seven-o-Seven في سانتا في. معرض Wally Workman ، في أوستن ، تكساس ؛ معرض بيرينغ جيمس ، في هيوستن ؛ معرض ليندا روس ، في ممفيس ؛ و Corte-Real Artes Decorativas ، في الغارف ، البرتغال. لمعرفة المزيد عن الفنان ، قم بزيارة www.alicavanaugh.com.

لين موس بيريشيلي هي مديرة مشروع ألوان مائية.


شاهد الفيديو: كيف تصنع الوان مائية بنفسك من مكونات من مطبخك طريقة صنع الوان مائيه امنه للاطفال (سبتمبر 2021).