قيمة MFA

في مقابلة مع جون أ. باركس ، قدمت ديبورا برايت ، رئيسة قسم الفنون الجميلة في معهد برات ، دعوى للحصول على درجة MFA. (ظهرت هذه المقالة لأول مرة في عدد سبتمبر 2014 من مجلة.)

بعد إكمال درجة البكالوريوس في الفنون الجميلة (BFA) ، يواجه العديد من الطلاب خيارًا مهنيًا محوريًا: استمر في الحصول على درجة الماجستير في الفنون الجميلة (MFA) أو ببساطة بدء مهنة على الفور؟ إن احتمال قضاء عامين في التركيز على عمل المرء ، بإرشاد من الفنانين المحترفين ، يتمتع بجاذبية كبيرة. علاوة على ذلك ، يعتبر MFA درجة نهائية ويؤهل حامل التدريس على مستوى الكلية.

من ناحية أخرى ، فإن تكاليف MFA مرتفعة. في العديد من المدارس ، تزيد الرسوم الدراسية لبرنامج مدته سنتان عن 70000 دولار. بعد إضافة المواد ونفقات المعيشة ، قد تصل التكلفة الإجمالية إلى أكثر من 125000 دولار. على الرغم من أن الجامعات تقدم دائمًا تقريبًا بعض المساعدة المالية ، فقد يضطر معظم الطلاب إلى تحمل ديون كبيرة. وفي الوقت نفسه ، فإن العوائد المالية في عالم الفن منخفضة بشكل عام. في حين أن عددًا صغيرًا من نجوم الفن يحصلون على ثروة كبيرة ، يكافح معظم الفنانين لمواصلة العمل. قد يبدو التدريس في الكلية جذابًا ، لكن الحقيقة هي أن الوظائف نادرة والأجر غالبًا ما يكون منخفضًا بشكل مدهش.

لمناقشة بعض إيجابيات وسلبيات متابعة MFA ، تحدثت مع ديبورا برايت ، رئيسة قسم الفنون الجميلة في معهد برات ، في بروكلين ، نيويورك. (تحدثت أيضًا مع بعض الفنانين الشباب الذين قرروا المضي قدمًا بدون وزارة الخارجية).

John Parks (JP): ما هي الفوائد الرئيسية التي يمكن للطالب أن يتوقع جنيها من برنامج MFA؟

ديبورا برايت (ديسيبل): سنتان من النمو المكثف ، بإرشاد من فنانين محترفين ناجحين وفرصة للانضمام إلى مجتمع من الأقران الذين يمكنهم تكوين شبكة مدمجة بعد التخرج. غالبًا ما يبقى الزملاء على اتصال تقريبًا ، إن لم يكن جسديًا ، مع معلميهم وأقرانهم السابقين ، ويتم رعاية الصداقات مدى الحياة. هذا مهم لأن كونك فنانًا يمكن أن يكون عملًا وحيدًا ومثبطًا للعزيمة دون دعم اجتماعي.

لا يمكنني التأكيد بما فيه الكفاية أيضًا ، على أهمية عامين من التركيز المكثف على تطوير الاستوديو أو ممارسة ما بعد الاستوديو دون تشتيت الانتباه. إن تحول الفنانين الشباب خلال مرحلة الدراسات العليا أمر مذهل ، سواء من حيث تعقيد وإنجاز العمل الذي تم إنجازه ولأنهم فهموا نوع الالتزام والكثافة التي يجب أن يجلبوها إلى عملهم من أجل الحفاظ عليه.

ج ب: ما هو المستشار الذي ستعطيه للطلاب المحتملين الذين يتصارعون لتحقيق التوازن بين معادلة المخاطر / المكافآت في السعي للحصول على التمويل الأصغر؟

DB: تقدم جميع برامج وزارة الخارجية أشكالًا مختلفة من المساعدة المالية: المنح الدراسية أو المنح الدراسية المباشرة ، ومساعدات الخريجين المدفوعة وفرص دراسة العمل التي تدفع أفضل من الحد الأدنى للأجور. في Pratt ، نسمح أيضًا لطلابنا بالحصول على تدريب مدفوع الأجر أثناء وجودهم في المدرسة في نفس الوقت الذي يحصلون فيه على رصيد من الخبرة المهنية. نحن نساعدهم في العثور على فرص التدريب المتاحة بكثرة في منطقة نيويورك. من ناحية أخرى ، تجد الأعداد المتزايدة من الطلاب الدوليين (40 في المائة من طلابنا الذين يدخلون فئة MFA في برات) أن القروض الممولة من الحكومة الأمريكية مغلقة أمامهم. لذلك يميل الطلاب الدوليون إلى القدوم من عائلات ثرية قادرة على دعمهم أو تقدم حكومتهم إعانات.

ولكن من الصحيح أنه ، كمؤسسة خاصة مدفوعة في الغالب بالرسوم الدراسية ، لا تستطيع برات تقديم نفس النوع من الدعم المالي الذي يمكن أن تقدمه جامعة حكومية أو مؤسسة خاصة تتمتع بموارد جيدة مثل Yale أو MIT. نحن نقبل أيضًا مجموعة أكبر بكثير من طلاب وزارة الخارجية في الفنون الجميلة (حوالي 50) كل عام أكثر من معظم مؤسسات الأقران لدينا. لذا فإن الأموال ضيقة للغاية بالنسبة لنا.

ج ب: ما هي الآفاق التي يمتلكها سيد الفنون الجميلة في تأمين وظيفة التدريس في سوق العمل اليوم؟

DB: لديهم فرص أكبر بكثير إذا كان الخريجون على استعداد للخروج من منطقة مترو نيويورك! غالبًا ما أخبر الطلاب الذين يرغبون حقًا في التدريس ليكونوا مستعدين للانتقال إلى الغرب الأوسط أو الحزام الشمسي لفترة من الوقت لبناء تجربة التدريس. ثم يمكنهم التقدم للوظائف على الساحلين ، إذا رغبوا في ذلك.

البقاء في منطقة مترو رئيسية ، ما لم يصبح المرء نجمًا في السوق (وغالبًا ما لا يعلم نجوم السوق لأنهم يضطرون إلى استخدام المنتج بدوام كامل) ، يعني التدريس في الجزء السفلي من السلسلة الغذائية ، ربما لعقود. هذه حياة صعبة إذا كنت تهتم بالتدريس كمهنة. لا يوجد ولاء مؤسسي للمساعدين ، والأجور منخفضة والفوائد غير موجودة تقريبًا. ليس سرا أن الكثير من عالم الفن في نيويورك ، فضلا عن تعليم الفن في المدينة ، يعمل على نقص عمل الفنانين ، ما لم يتم تمثيلهم من قبل النقابات العمالية. في Pratt ، يتم تنظيم أعضاء هيئة التدريس الملحقين وضمان بعض الأمن الوظيفي بعد أن قاموا بالتدريس لعدد معين من الفصول الدراسية المتتالية.

ج ب: هل تعتقد أن MFA يمنح الفنان أي ميزة في تأمين تمثيل المعرض أو تعرض عالم الفن؟

DB: نعم. لم يكن الأمر بهذه الطريقة دائمًا ، ولكن منذ أيام سوق الفن في التسعينيات من القرن الماضي ، دفعت بعض برامج MFA الانتقائية للغاية رواتب جذابة لنجوم الكلية وأصبحت مدارس تغذية (Yale ، Columbia ، UCLA) لأنظمة المعرض في نيويورك ولوس أنجلوس ، وقد أثار هذا توقعات المتقدمين إلى حد كبير. الآن يحاول كل برنامج MFA بناء خطوط الأنابيب إلى عالم المعرض بدعوة النقاد والتجار للقاء طلاب MFA ورؤية عملهم. يحتوي كل برنامج من برامج MFA في نيويورك ، على سبيل المثال ، على استوديوهات مفتوحة تم نشرها جيدًا وتتيح للجمهور (ويأمل أن يقوم جالاري العرض والقيم الفنيون الذين يتجولون للحصول على المواهب الجديدة) برؤية عمل MFA جديد. تقام عروض الأطروحة بشكل متزايد في المعارض الفنية الفعلية المستأجرة لمدة أسبوع أو أسبوعين من قبل برامج وزارة الخارجية. في نيويورك هذه ميزة حقيقية ، والمدارس الواقعة خارج نيويورك للإيجار هنا لعرض طلابها في وقت التخرج. في برات ، نستغل موقعنا في شمال بروكلين لربط طلاب وزارة الخارجية لدينا مباشرةً بصالات العرض والعارضين في الأحياء المجاورة في ويليامزبرغ وبوشويك - الأماكن التي تميل إلى إظهار عمل المزيد من الفنانين الناشئين.

ج ب: بعض الفنانين الشباب يتابعون طرقًا لتعزيز نموهم الفني دون الدراسة للحصول على MFA. توفر المجتمعات التي تستند إلى مواقف الاستوديو أو الشبكات القريبة من خريجي الكليات الجدد ديناميكية مجموعة مماثلة بتكلفة أقل بكثير. يقول البعض أن التواصل من خلال فتحات المعرض والأحداث في منطقة العاصمة هو أكثر فعالية من محاولة القيام بذلك في بيئة أكاديمية. هل تعتقد أن هؤلاء النقاد لديهم نقطة؟

DB: يمكن أن تعمل الشبكات للفنانين الأكبر سنا والأكثر خبرة والانضباط الذاتي الذين يقيمون بالفعل في مدينة سوق مثل نيويورك - الذين هم بالفعل على اتصال ويعرفون بالضبط ما يريدون وكيف يصلون إلى هناك ؛ ومع ذلك ، هذا نادرا ما يحدث. معظم الفنانين القادمين من برامج BA / BFA ليسوا في هذه المرحلة ، ولا هم أولئك الذين يعيشون خارج مدن السوق الرئيسية مثل نيويورك أو شيكاغو أو لوس أنجلوس. إنهم لا يعرفون حتى من أين يبدأون في العثور على هذه الشبكات ، خاصة في المدن التي تتمتع بقدرة تنافسية عالية حيث من الذي تعرفه مهم بقدر أهمية عملك.
إذا تخرج أحد الطلاب الجامعيين بهذا النوع من رأس المال الاجتماعي ، فعندئذ سأقول ذلك! لكن هذا النوع من الذكاء نادر. للوصول إلى إمكاناتهم ، يحتاج معظم الفنانين الشباب إلى هذين العامين من النمو المكثف تحت إشراف المعلمين الخبراء والأقران الطموحين على حد سواء. سيكون لديهم بقية حياتهم ليشقوا طريقهم كفنانين محترفين ، ويجب قياس عامين مقابل 40-50 سنة من الإنتاجية. لا تزال المدرسة استثمارًا جيدًا إذا كان كونك فنانًا هو ما يهمك حقًا.

علاوة على ذلك ، ولا يمكنني أن أؤكد ذلك بما فيه الكفاية ، فالسوق ليست للجميع - إنه نظام يأخذ فيه الفائز كل شيء وهو تنافسي للغاية ويستبعد الكثير من العمل الجيد. لحسن الحظ ، هناك طرق أخرى للعيش والعمل كفنان. يمكن للمرء أن يعمل داخل المجتمع كفنان مقيم ؛ العمل في منظمة فنون غير ربحية ؛ بناء شركة صغيرة تدر دخلاً كافًا لدعم الفن ، أو العمل مع الأطفال في المؤسسات شبه التعليمية ، مثل Studio in a School في مدينة نيويورك. للتعرض لهذه الخيارات ، يحتاج المرء أن يكون في مكان حيث يمكن إجراء هذه الاتصالات. في Pratt ، لدينا ندوة قوية للممارسات المهنية التي يأخذها جميع طلاب MFA ، مما يؤهلهم لشق طريقهم في العالم غير الربحي وكذلك في العالم الذي يحركه السوق.

النقطة الحقيقية للتعليم العالي هي تعليم الطلاب كيفية الاستمرار في التدريس بأنفسهم - أن يكونوا مرنين ويستفيدوا من الفرص المتاحة. لا يوجد مسار وظيفي واحد لا مفر منه أو مناسب لكل فنان ؛ يعيش معظم الفنانين العديد من "الحياة" المختلفة على مدار حياتهم المهنية.

قائمة تحقق الطلاب المحتملين لدى وزارة الخارجية

  • ابحث في البرامج بعناية للتأكد من أنها تقدم تعليمات ودعمًا لنوع الفن الذي تهتم به. قم بزيارة المدارس وتحدث إلى الطلاب وأعضاء هيئة التدريس.
  • تعرف على مقدار المساعدة المالية المقدمة ؛ هذا يختلف اختلافا كبيرا من مدرسة إلى أخرى. غالبًا ما تحصل المدارس الراقية على أموال مساعدات أكثر من المدارس الأقل تكلفة والأصغر. يجتمع مع ضابط المساعدة المالية وتكون على استعداد للتفاوض.
  • ألق نظرة على البرامج التي تجري على مدار الصيف. عادة ما تكون أرخص.
  • افهم أنه لا توجد ضمانات مهنية مع MFA. وظائف التدريس نادرة ، وعالم الفن ليس مكانًا سهلًا لكسب الرزق. ومع ذلك ، فإن مدارس "name" مثل Yale و Columbia و RISD (مدرسة رود آيلاند للتصميم) أو UCLA (جامعة كاليفورنيا - لوس أنجلوس) تمنح بالتأكيد مزايا عندما يتعلق الأمر بفرص العمل.

رسام وكاتب جون أ. باركس عرض أعماله في نيويورك وحول العالم. حصل على درجة الماجستير في الرسم من الكلية الملكية للفنون في لندن ، وهو ما يعادل وزارة الخارجية الأمريكية. يقول باركس ، "كنت محظوظًا للدراسة في إنجلترا في الوقت الذي تم فيه إعطاؤنا رسومًا مجانية ومعاشًا صغيرًا للعيش فيه."

ملحوظة المحرر: هناك عدد لا يحصى من برامج MFA الممتازة في الكليات والجامعات والمدارس الفنية الموجودة في مناطق أخرى وبلدان أخرى.


المزيد من الموارد للفنانين

  • شاهد ورش عمل فنية عند الطلب على موقع ArtistsNetwork.TV.
  • احصل على وصول غير محدود لأكثر من 100 كتاب إلكتروني لتعليم الفن.
  • ندوات عبر الإنترنت للفنانين التشكيليين
  • تعرف على كيفية الرسم وكيفية الرسم باستخدام التنزيلات والكتب ومقاطع الفيديو والمزيد من North Light Shop.
  • اشترك في المجلة.
  • اشترك في النشرة الإخبارية بالبريد الإلكتروني لشبكة الفنان الخاص بك لتنزيل عدد مجاني من مجلة.


شاهد الفيديو: Medizinische Fachangestellte mwd an der Uniklinik RWTH Aachen (كانون الثاني 2022).